在“播種希望：岑龍畫作中的煉獄”展覽的框架內，這場研討會將成為探索當代藝術與但丁主題的絕佳機會。

在最近在佛羅倫斯著名的佛羅倫斯藝術與設計學院舉辦的“播種希望：岑龍畫作中的煉獄”展覽開幕式上，中國大師的作品讓評論家和眾多藝術愛好者感到驚喜。

這次獻給岑龍的個人展覽，旨在深入探討藝術家的作品，他以獨特而強大的風格描繪了人類存在的生命脈搏，激發了人們對生命的渴望和理想的探求。

佛羅倫斯藝術與設計學院與展覽的策展人一起，提供了一個深入探討展覽主題的機會，這場名為“岑龍與但丁的煉獄”研討會將於2024年3月15日星期五下午5:30在Adunanze廳舉行（Via Orsanmichele，4號 – 佛羅倫薩）。

通過其廣受認可的專業知識，主講人將引導參與者探索展覽的主題。他們包括：克里斯蒂娜·阿奇迪尼（佛羅倫斯藝術與設計學院院長）、林暄涵和劳拉·维拉尼（岑龍義大利巡迴展覽的策展人）、馬西莫·塞里亞科皮（但丁研究博士，佛羅倫斯但丁之家博物館理事會成員）、馬里奧·魯菲尼（佛羅倫斯藝術與設計學院音樂與表演藝術班主席）。

在3月8日開幕式上的談話中，佛羅倫斯藝術與設計學院院長克里斯蒂娜·阿奇迪尼突出了岑龍的藝術與但丁的煉獄之間的聯繫：

“關於他作品中的角色，有人說……這些角色是默默承擔命運的使者，他們勇敢地面對生活的磨難。事實上，在岑龍的詩歌中，人類的條件涉及到難以忍受的困境和痛苦，以瞭解自己所認識的一種有意識的接受：這種情緒本身與但丁·阿利吉耶里所遇到的罪人有些相似，他們處於一種懸而未決的狀態，處於當下的痛苦和未來的希望之間，這種狀態使人們在煉獄中不斷受到試探。有趣的是，對於一位非意大利和非歐洲的讀者來說，吸引人並引起情感共鳴的不是地獄，而是煉獄，它的氛圍懸而未決，色調柔和，情感克制：這表明岑龍對自己獨特的敏感性的理解，並將其納入藝術中，這是對精緻文化體驗的敏感。他樸素的繪畫風格擁有一種結實的結構設計，並在1989年的一系列漂亮的水粉畫中表現出獨立的機會。淡雅的色彩與深沉的陰影相互交替，呈現出強烈的光影交錯，由簡單而優雅的繪畫風格生動而不拘。”

在3月15日的活動中，將舉行一場音樂表演，與音樂與表演藝術班合作；四重奏的音符將以約翰·布拉姆斯作品的選段（第三號四重奏曲op.60第一樂章：快板第二樂章：小步舞曲：快板）為岑龍的作品增添活力。參與藝術家：Sara De Santis，鋼琴，Nicolò Ugolini，小提琴，Chiara Santarelli，中提琴，Myriam Urbini，大提琴。