在一個充滿不斷變革的世界中，對真理、善良和美的追求與讚美成為無可比擬的核心價值。這些理想如同燈塔般，照亮了混亂和黑暗，與人類的心靈建立深刻聯繫，並提醒我們生命中最真實的美德。岑龍，這位深深致力於探索光明的藝術家，花費數十年時間尋求存在的本質與意義。通過他觸動人心且充滿活力的繪畫語言，他講述了普通人面對自己處境中的挑戰時所展現的勇氣，並對我們周圍那看似平凡的世界進行了全新的詮釋。他的作品邀請觀者深入那些充滿鬥爭和韌性的故事中。岑龍是一位體現藝術至高理想的藝術家，致力於彌合當代與古典之間的鴻溝，搭建一座橋樑，幫助人們重新發現隱藏在人類精神中的美德與原始之美。這場展覽旨在創造一個超越時代的對話，一場跨越空間與歷史邊界的無時間性對話。——  策展人：Metra Lin

「我不喜歡描繪神秘的黑暗，而是喜歡描繪一個充滿力量與希望的光明世界。在繪畫中，我希望能浸淫於光明與幸福的氛圍中，並讓這份光明的希望在我的心中激發，傳遞給他人，讓它能永遠保存在每個人的心裡。」—— 岑龍

意大利岑龍巡展的主題，特別當下且具有普遍性和永恆性，反映了藝術家希望通過一種生命的視角來播撒希望，將人生描繪為一個煉獄，這裡的人們經歷考驗與痛苦，但他們並不放棄，而是繼續懷抱希望，並投身於尋求善良與美麗的價值。

本次展覽以大型畫作為主，畫作結構堅實，筆觸自由流暢，人物形象強大且具有塑形感，與西方繪畫保持著不斷對話。作品中的織物結構，深深地回響著這一半球的藝術傳統；一種普遍的精神性，儘管不直接聯繫基督教的風格特徵，卻傳達了表現人類本質的內容，使得他的作品成為一座橋樑，通過普遍理解的美學與道德價值來溝通：如愛、仁慈、希望和力量。這些成為現代時代的指引星，與我們當前時代的高速進程形成對比。作品的真實性和力量令人震撼，運用一種超越當代現實的語言，呈現出一個表達純潔與優雅的人類形象，那是漁民和牧羊人的生活，這些形象超越了歷史背景，帶領觀者進入一種極為精神性的體驗。

岑龍曾經在一次展覽中與《神曲》中的淨化過程進行過對話，當時在威尼斯的帕拉佐·孔塔里尼·德爾·博沃洛舉行了一場珍貴的展覽，岑龍的巨大畫作與雅各波·丁托列托的《天堂》相互對話，兩者都充滿了包圍的光芒，能夠挖掘陰影並突顯身體的白色。林暄涵（Metra Lin），這位多年間深刻了解藝術家作品的人，曾經說過，岑龍近期的作品主要源於疫情時期的迷茫感以及命運的共同性，儘管岑龍早已選擇過著幾乎完全孤獨的創作生活。這位孤獨、異端且逆流而上的藝術家的畫作中的人物，呼應著一種來自異處的生活，著眼於捕捉天際的跡象，並傳遞著一個關於人類、跨文化神秘張力的信息。這位藝術家將繪畫視為他精神實踐的核心部分，並希望通過這場位於威尼斯的展覽，作為他意大利巡展的第二站，他的藝術能夠展現人類最珍貴的方面，並在現代社會的喧囂與怒火中帶來勇氣和希望。希望，作為面對未來挑戰的方式，是岑龍信息的核心。

岑龍的作品，直到11月仍將展出，與我們習慣認識的當代中國藝術，尤其是繪畫領域的表現風格大相徑庭，在藝術界中是一個獨特的存在，具有一種典型的風格，包括簡單的線條、精緻的筆觸、嚴謹的構圖、層次分明且穩固的色彩。每幅作品都蘊含深刻的意義，表達了能夠抵抗時間考驗的價值，並激發觀者的想像力，喚起一種寧靜感，鼓勵那些被現代生活的急促節奏所壓迫的人們重新體驗平靜的美學，回歸到一種更本質的存在狀態。

希望的主題也是名為《地下的希望》紀錄片的訊息，該紀錄片得到馬泰奧·瑪利亞·祖皮（S:E. il Cardinale Matteo Maria Zuppi）的支持，並曾在威尼斯的岑龍展覽中放映，作為威尼斯電影節的一部分，現在在博洛尼亞的帕拉佐·卡瓦扎·伊索拉尼放映，這與展覽的主題以及即將來臨的希望朝聖者聖年主題相呼應。此次展覽的舉行也藉此機會，介紹了岑龍的第一本意大利語專著，由Silvana出版社出版。該展覽得到了艾米利亞-羅馬涅區立法會、博洛尼亞市政府、博洛尼亞美術學院、佛羅倫薩美術學院、意大利生物倫理學研究所的支持，並由Crux Art Foundation提供支持。

Laura Villani，岑龍意大利巡展策劃人

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岑龍 – 簡介

岑龍生於1957年，來自中國南方最大的沿海城市廣州。他放棄了學術生涯，選擇以更大的自由繼續創作。他的生活深受父親岑家武（1912-1966），著名的人類學家和歷史學家自殺事件的影響。充滿啟發的家庭環境（母親馮萊伊也是一位知識分子）使他很早就開始學習藝術、哲學以及西方的傳統；這些基礎的學習對岑龍的創作方法及其作品的象徵意義有著深遠的影響。他的藝術風格傾向於賦予每幅作品深刻的意義，表達普遍的價值觀。岑龍的作品唤起了一种清晰和宁静的感覺，鼓励人们体验宁静的美学，回归更为基本的存在状态。其作品充满神秘感，能够触及每一种信仰，且并不局限于某一种特定的信仰，它通过无形的通道带领观众走向共同的命运，在这里，美丽与存在是相互交织的。

播種希望獎  “播種希望”比賽與博洛尼亞及佛羅倫薩美術學院合作

“播種希望”這一主題旨在激發和挑戰美術學院創意的頭腦。在這個充滿不確定性和變化的時代，希望成為了光明的燈塔和韌性與創造力的催化劑。我們與博洛尼亞美術學院（Lenardo Santoli教授）和佛羅倫薩美術學院（Saverio Vinciguerra教授）合作，旨在促成一個多元化的藝術表達方案，反思希望所代表的轉變力量。這一合作希望為學生和應屆畢業生提供一個展示才華的國際舞台。組織的支持將使學生能夠與行業內的藝術家和專業人士建立聯繫，創造寶貴的國際網絡機會。此外，該比賽將進行廣泛的推廣，以吸引來自全球的藝術家和藝術愛好者，並有意貢獻於學生和美術學院在展覽期間的可見度。Crux Art Foundation和Hann Art Agency將提供必要的資源和後勤支持，確保這一合作能夠發揮學生和優秀畢業生的創意潛力。“播種希望獎”比賽旨在不僅慶祝藝術，更探索希望持久的力量。被選中的作品將在展覽中展示，並將收錄於《意大利岑龍展覽巡演》專刊中。五名決賽選手將在2025年1月11日的頒獎典禮上獲得獎勳，而“播種希望獎”的獲獎者將受邀在台灣的博物館舉行個人展覽。

地下的希望  導演：瓦萊里奧·費內西，執行製片人：瓦尼·斯加拉瓦蒂

這部短片因其與岑龍展覽主題——希望的特殊聯繫而成為一部分，並關注在人們面對無法克服的困難和不幸時，希望如何引導著他們，尤其是那些最脆弱的群體。短片展示了“關係的照護以預防困境”的項目，旨在提高人們對責任感和照護倫理的重要性的認識。紀錄片呈現了一系列情境和案例，這些情境通過受訪者的故事逐步展開。該紀錄片在博洛尼亞拍攝，並得到了祖皮大主教的支持，由Sokos健康組織和INPS法醫中心推廣，解釋了不同的關聯。影片展示並突顯了法律與社會需求之間的裂痕，這些裂痕可以通過機構和志願者之間的合作來彌合。從最悲慘的故事到展示普遍生活困境的情節，影片呈現了各種形式的隱形問題，以及這些問題如何交織著不同的世界。這些世界在我們舒適區的邊界上進行著日常的鬥爭，而這些舒適區本應保護我們免受痛苦。志願者、機構代表、脆弱的人群以及這些互動發生的環境，構成了尋求解決方案的背景，這些解決方案在希望與失望之間交替上演。博洛尼亞，作為這一項目的實驗場所，讓我們意識到，這座城市的每一個區域都是一個世界的視角，是一個往往充滿困難，但同時也擁有無數人類情感色彩的萬花筒。

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