我們來到第60屆威尼斯藝術雙年展，直到11月24日，這是彼得·安傑洛·布塔福科（Pietrangelo Buttafuoco）總統的首次亮相，他是一位作家，曾是社會運動的高級幹部，也是貝盧斯科尼主義的堅定支持者，他取代了2020年由達里奧·弗朗切斯基尼（Dario Franceschini）提名的羅伯托·西科托（Roberto Ciccutto），而弗朗切斯基尼則是1998年由沃爾特·維爾特羅尼（Walter Veltroni）和羅馬諾·普羅迪（Romano Prodi）提名的保羅·巴拉塔（Paolo Baratta）的繼任者。現在，這一次輪到了吉納羅·桑吉利亞諾，他選擇了布塔福科。這也是政治。雙年展反映了藝術家的猶豫和不確定，在這個歷史階段，他們在軍事和商業戰爭、美國的特朗普威脅以及歐洲的威權主義復甦之間掙扎，經濟和福祉在富裕地區和貧困但被認為在崛起的地區都在衰退。在這一混亂中，藝術也無法自拔，而雙年展則記錄了這一點，這與策展人阿德里亞諾·佩德羅薩（Adriano Pedrosa）無關（在世界各地策劃了許多雙年展，現任巴西聖保羅藝術博物館Masp的藝術總監），他選擇了90個國家的300名參展者，高舉多元文化主義的旗幟，但卻取消了審視和提出真正試圖解釋世界曲折的趨勢的機會。

佩德羅薩說：“我們總是外國人，到處都是外國人。”

從威尼斯雙年展走出來，絕對不會對事情有清晰的想法，並且標題還使事情更加扑朔迷離，“外國人無處不在”，這是佩德羅薩的解釋：“我們總是外國人，例如，威尼斯是由後來在全世界進行貿易的難民建立的。被迫遷移的移民超過一億，而藝術家一直都是移民。” 也不是偶然的，在中央館的正面有一幅巨大的壁畫，由巴西的馬庫聯合創作。西方在黑板後面。幾乎沒有法國、英國、美國的存在。威尼斯本應是

藝術的世界之都兩年。然而，現在它是一個新興藝術家的舞台。“土著藝術家有著象徵性的存在，”佩德羅薩解釋道。“我是雙年展首位公開同性戀的策展人（指的是那些不認同自己屬於單一性別的人，註：Ndr）。我來自巴西，這個國家邊緣化了土著人。葡萄牙人殖民了它，但它也容納了非洲、日本和非洲的流亡者。為了這次展覽，我優先考慮了從未參與過的人。” 事實上，要找到知名的藝術家，必須用手電筒仔細搜索，所以我們找到了菲利波·德·皮西斯（Filippo de Pisis）、多米尼科·格諾利（Domenico Gnoli）、蒂娜·莫多蒂（Tina Modotti）、莫里齊奧·卡特蘭（Maurizio Cattelan）、弗里達·卡蘿（Frida Kahlo）、迭戈·里韋拉（Diego Rivera）。就是這樣。獎項（金獅子獎）已經被頒發了（根據年齡給予的職業生涯獎）安娜·瑪麗亞·邁奧利諾（Anna Maria Maiolino）（1941年出生於義大利，但居住在巴西）和尼爾·雅特（Nil Yater）（1938年出生，居住在巴黎）。

米蘭的盧卡·塞里扎管理義大利館

義大利館由米蘭的盧卡·塞里扎（Luca Cerizza）負責，中心是一個地面的水容器，看起來像是在呼吸，同時播放著加文·布萊爾斯（Gavin Bryars）製作的音樂。意思是什麼？“一個人感覺自己像一棵樹一樣，通過根與世界相連，”塞里扎保證說。他補充說：“我希望進入館內後，大家靜默五分鐘。這個項目將優先考慮聽覺而不是視覺。”唯一的圖像是佛陀，這與義大利有什麼關係不得而知，但塞里扎試圖解釋：“佛陀是一個達到啟蒙的人的形象，達到啟蒙後，他放棄了它，以指導其他人。”這個項目花費了120萬歐元，其中80萬歐元由吉納羅·桑吉利亞諾部長支付。但是雙年展由於建築工程，仍在等待根據2026年前使用的Pnrr承諾的1.7億歐元。

為了在夜間暴風雨中在森林中使用感光紙

在館中的秘魯館，藝術家羅伯托·瓦卡亞（Roberto Huarcaya）在亞馬遜熱帶雨林的中心，一個30米長的感光紙卷展開來，被一株極高的棕櫚樹覆蓋，讓閃電在夜間印在感光紙上。梵蒂岡館則位於離雙年展較遠的地方，在朱迪卡的女子監獄。這裡有80名囚犯舉辦的展覽（名稱：Con i miei occhi），展出了20多位藝術家的作品，由毛里齊奧·卡特蘭和克萊爾·方丹（Claire Fontaine）指導，方丹在院子裡安裝了一個霓虹燈：Siamo con voi nella notte。教宗將於4月28日到達（這將是教宗首次參加雙年展）。

在傳統兩個場地（花園和船塢）之外的其他地方觀看的提議

除了雙年展的傳統兩個場地（花園和船塢）之外，還有一些提議：
1.利加布埃基金會呈現未來遙遠，攝影師多明戈·米萊拉（Domingo Milella）的研究在埃里佐·利加布埃宮的展廳中進行，由基金會的工作進行揭示，可以在日落後暗中參觀；2.格里曼尼宮博物館。里克·羅威（Rick Lowe）在義大利的首次個展，展出了他的矩形組合；3.學院畫廊。他們提出了威廉·德·庫寧（Willem de Kooning）和意大利，這是為紀念德·庫寧在1959年和1969年在意大利度過的兩個時期而舉辦的展覽。4.佩吉·古根海姆提出了讓·柯克多（Jean Cocteau）-雜耍者的復仇，回顧了他波瀾起伏的藝術生涯的重要時刻；5.奧利維蒂商店，由Fai經營，展出了托尼·克拉格（Tony Cragg）策劃的玻璃形狀；；6.海軍歷史博物館，與哈薩克斯坦的藝術家合作；7. Rezzonico宮和杜卡利宮，有羅倫佐·昆恩（Lorenzo Quinn）製作的15個金屬網格雕像；7. Ca’ Pesaro博物館，展出阿爾曼多·特斯塔（Armando Testa）的作品回顧展；7.威多瓦基金會。奧地利藝術家愛德華·安格利（Eduard Angeli）的個人展覽：2019年11月12日，威尼斯遭受了自60年代以來最嚴重的高潮。在那幾天，鹽水淹沒了藝術家居住了15年的地面一層的工作室，損壞了他的作品。這一事件使他如此震驚，以至於他離開了這座城市，返回了維也納；8.聖法蘭丁教堂，有雷扎·阿拉梅什（Reza Aramesh）的大理石雕塑；9.聖喬治大修道院，有比利時藝術家柏林德·德布魯伊克（Berlinde De Bruyckere）的大天使雕像；10. Ca’ Foscari則以《沙漠中的先鋒》為題，展出了約100件19世紀末的作品，展示了烏茲別克斯坦的藝術活力。

三個與中國藝術有關的活動

此外，還有三個與中國藝術有關的活動：在奎利尼宮和Olga Levi基金會舉辦的“播種希望”展覽中，“希望是所有人的共同好處”），中國多面手藝術家岑隆的展覽，由Laura Villani策劃。在米慎萊仁慈學校（Scuola Grande della Misericordia）展示了另一位中國藝術家曾凡志（Zeng Fanzhi）。最後，上海膠囊是一家中國畫廊，決定在威尼斯開設分店，並以29位藝術家的聯展開幕。