乘著這歌聲的翅膀⋯⋯親愛的請隨我前往
去到那恆河的邊上⋯⋯世間最美麗的地方
那綻放著紅花的庭院⋯⋯被安詳的月光渲染
玉蓮花安靜的等待⋯⋯等待他心愛女孩的到來
紫羅蘭微笑地輕語⋯⋯仰望著那滿天星辰
玫瑰花悄悄地傾訴⋯⋯她芬芳的童話
那輕柔而愉悅的羚羊⋯⋯停下來細細傾聽
遠方的聖河不變的⋯⋯聖潔的波濤湧動
我要和你平躺在⋯⋯椰林的樹蔭下面
品嚐著愛情的寧靜⋯⋯墜入這神聖的夢

海涅的這首詩〈乘著歌聲的翅膀〉，充分表達了詩人對愛 情的美好嚮往。詩人展開想像的翅膀，將我們帶到印度恆河 的迷人原野，使我們聞到了花香，看到了聖潔的水波。然後 讓我們在歌聲中，夢幻似的進入一處純淨、恬靜且充滿詩意 的神奇世界。

來自烏克蘭的畫家羅曼(Roman Nogin)的油畫作品，觀眾 可以從畫中體會到相同的感受。2014年「愛的樂園」系列， 在一貫的表現基礎上，放入了更多關於愛情的體悟，同時利 用豐富多元的色塊和繁雜的肌理手法，將愛情的各種風貌， 在各個畫布上延展開來。他的色彩充滿愛慾的歡愉和熱情， 甜蜜得使人眩暈，幸福得令人迷醉，是對生命的讚美，對青春的頌讚，對平和快樂的追求和渴望。

「愛的樂園」系列中，我們不但可以看到少婦在旋轉起舞、與琴鳥對話、在舞會上更換假面、在花園中扮裝、在林中推著 嬰兒小車漫步等等愜意的情節，也有為情所傷掩面哭泣和因愛 的迷茫而在撒旦和獨角獸、小天使間徘徊不安的場面。這些都 確切地表達出畫家對愛情的體驗和理解。從所有畫面的用色處 理和人物的造型上，我們可以看出羅曼在處理愛的母題上，熱 情、柔美、向上的基調是主流的。除了愛得熾熱的螺旋式扭動 如火苗一般的線條處理之外，在表現淡淡的愛情憂傷時，他的 色調亦然是雅致明快，僅在紫藍的天空背景中落下幾片綠葉而 已。那怕掩面而泣的側影也帶著十分的優美。

他的畫近似維也納分離派的絢麗，又有著旅法俄羅斯近現代畫家夏卡爾(Marc Chagall)童話般的夢幻浪漫。羅曼的 作品風格可以被稱為新浪漫表現主義，他所描繪的愛情，實 質是為了表現他對世界、對生活、對青春的態度。

這在他一直熱衷創作的「殖民地夢想」系列尤為明顯:一位位 有著茂密森林和蔓藤長髮的裸女浸在大海裡，深情地關切著滿世 界去發現新大陸的三桅帆船。她們美妙的身軀就是藝術家心中認 為的島嶼的象徵，她們等待著、期望著被人發現和登陸。同時， 島嶼也暗示著歸宿、安全與溫情。這些作品除了延續以往對女性美的禮讚之外，更採用象徵主義手法結合當代繪畫觀念，將我們 的傳統視覺習慣變幻成更為開闊的想像空間和視野。

畫作中，我們可以感受到羅曼對古今探險家的禮讚;因為 從古到今，許多航海家為著發現和探索新的生存空間獻出 了畢生精力，他們駕馭帆船歷經千難萬險發現了一個個的島 嶼，譜寫了一段段生動感人的驚險篇章。在篇章中，畫家同 時捕捉了時間流逝、空間變幻過程中的寶貴瞬刻，創造了奇 妙的童話般的意境以及穿越時空的想像力。

羅曼的創作一如既往地保持著抒情詩人般的熱情，他的 畫有著詠嘆調式的歌唱性。這也許是他的東歐血統和自身 的修養使然。正如當代烏克蘭裔美國詩人卡明斯基(Iliya Kaminsky)的詩〈舞在敖德薩〉中所寫的:

是的，我活著。
我可以穿過街道並問:現在是何年?
我可以在睡眠中跳舞，在鏡前歡笑。
甚至睡眠也是一次祈禱，主，我將讚美你的瘋狂，
並且以一種不屬於我的語言，談論那喚醒我們的音樂，
在音樂裡我們離開。
因為無論我說什麼，都是一種祈求，
我必須讚美那最暗黑的日子。

當今烏克蘭的局勢正面臨著激烈動盪與不安寧。畫家羅曼 卻仍然用他熱情洋溢的滿腔熱忱為愛情頌讚，並藉此與黑暗 的環境抗衡，確實更顯得十分難能可貴。